LA IMPORTANCIA DE LA MÚSICA PARA IMAGEN ( 1ª parte)

Aunque cada vez son más las personas que reconocen lo importante que puede llegar a ser el apartado musical en cualquier medio audiovisual (el cine, la televisión, los videojuegos...) todavía siento que la labor del compositor está bastante infravalorada y relegada a la parte menos importante del resultado, ya sea desde el punto de vista de los inversores (siempre destinan la menor parte del presupuesto en la BSO) como el  de los propios consumidores. 

El otro día precisamente me lo demostraron cuando fui a reservar un videojuego a una famosa franquicia del sector aquí en España (Las tiendas de G***) y me atendió una persona que allí trabajaba. La conversación fue más o menos la siguiente:

- Hola buenas tardes, vengo para ver si me podrían reservar el Zelda Skyward Sword en su versión especial; una que he visto en su página web y creo que se puede reservar aquí.

- Hola buenas. Pues sí que se puede reservar aquí, lo que sucede es que ya se ha agotado el cupo de personas y ya no se hacen más reservas, aunque aún puedes reservar el juego normal, que además estamos regalando un poster con él.

- uhm pues... no sé la verdad.

- De todas formas lo único que trae esa versión especial es un CD con una banda sonora o no sé el qué, que tampoco te vas a perder nada interesante.

-Disculpe? Precisamente es por eso que quiero la versión especial!

- ahm ... bueno! (dijo esa persona entre sorprendida y un poco molesta).

Y así funcionan las cosas.

La verdad es que como estudiante de música, soy un completo apasionado y seguidor de la música en todas las cosas que me gustan, y siempre le doy muchísima importancia a las BSO. Con esto no espero que todo el mundo le dé la misma, pero sí al menos que se reconozca toda la labor que hay detrás; al igual que siempre se habla de "los efectos especiales" de las películas y de "los gráficos" en los juegos.

Yo creo que para que una experiencia audiovisual sea del todo satisfactoria debe haber un equilibrio entre la música y la imagen. Por ejemplo en algunas películas de cine saben jugar con las partes en las que debe haber música, y las partes en las que no (con el recurso de quitar por completo la música para que gane impacto, o quitando el sonido ambiental y las voces, dejando sólo la música).

El compositor debe seleccionar minuciosamente el estilo que tendrá la banda sonora en general (clásico, moderno, Jazz, Pop?), su instrumentación (para orquesta? mejor música electrónica? fusión?) y una vez esté todo decidido empezar manos a la obra. 

También hay que tener en cuenta que el compositor en uno de estos proyectos es una persona contratada, por lo que se tiene que ceñir a lo que diga el director (a no ser que sea alguien tan consagrado como John Williams o alguno de estos) y esto suele generar algunos problemas a los compositores principiantes, puesto que no saben entender qué quiere decir el director cuando quiere una cosa de esta forma o de otra (este problema es fundamental, porque normalmente se trata de personas que no son estudiantes de música, y no saben expresar exactamente lo que quieren, dando lugar a numerosos malentendidos).


Concluyendo un poco la primera parte de esta entrada, decir que una composición puede realzar o estropear por completo la imagen a la que acompaña, teniendo que tener especial cuidado el compositor cuando elige todos los factores antes mencionados


En la segunda parte voy a añadir unos cuantos ejemplos sobre cómo puede cambiar la música el carácter completo de una escena cinematográfica.

 20 de noviembre de 2011